Isamu Noguchi

Filtrovanie a triedenie
Zoradiť podľa: Najpredávanejšie
Cena
Aplikovať
Dizajner
Typ
Značka
Farba
Materiál
Izba
Typ žiarovky
Počet žiaroviek
Základný typ
Stupeň ochrany krytom 
Žiarovka súčasťou balenia
Výška (v cm)
Aplikovať
Vrátane diaľkového ovládania
Vrátane detektoru pohybu
Napájaný batériou
Priemer ( v cm)
Aplikovať
Šírka (v cm)
Aplikovať
24 položky
912,00 €
565,00 €
1 383,00 €
1 139,00 €
1 383,00 €
3 635,00 €
1 358,00 €
2 104,00 €
804,00 €
701,00 €
1 165,00 €
2 271,00 €
1 221,00 €
3 185,00 €
2 619,00 €
2 271,00 €
1 100,00 €

Isamu Noguchi

Narodený: 1904.\ Smrť: 1988.\ Známe diela: lampa Akari, Nogučiho múzeum, socha Octetra, socha Black Sun, socha The Cry, most Heiwao a most West Peace.\ Vzdelanie: Kolumbijská univerzita a umelecká škola Leonarda da Vinciho.

Japonsko-americký dizajnér, umelec a sochár Isamu Noguči bol tvorivý talent. Vytvoril všetko od scénografie, keramiky a sôch až po nábytok a lampy. Jeho výsledky boli tradičné aj moderné, pričom jeho odvážny prístup k dizajnu stanovil nové štandardy v umení. V roku 1927, vo veku 23 rokov, získal Guggenheimovo štipendium za vynikajúce umelecké schopnosti.

V New Yorku videl výstavu rumunského sochára Constantina Brancusiho. Inšpirovaný prácou s modernizmom a abstrakciou odišiel na štipendium do Paríža, kde pracoval ako asistent Brancusiho. Potom sa predstavil na svojej prvej samostatnej výstave v New Yorku. Jeho všestranný umelecký talent sa však prejavil až v roku 1940 v USA, kde navrhol veľmi veľkú sochu Isamu Nogučiho. Socha symbolizovala slobodu tlače a dnes ju môžete vidieť v Rockefellerovom centre v New Yorku.

Čiernobiely obrázok muža v čiapke a košeli, ktorý sústredene pracuje na umeleckom diele, obklopený vonkajším pozadím.

Začiatok lampy Akari

Počas cestovania po svete sa Noguči naučil veľa o rôznych materiáloch a rôznych spôsoboch vyjadrovania. V Taliansku pracoval s mramorom, v Číne študoval kresbu štetcom a v Japonsku sa učil pracovať s hlinou u hrnčiara Jinmatsu Uno. Okrem tvaru a materiálov sa veľmi zaujímal o to, ako jeho návrh pôsobí na samotný priestor. Sústredil sa na to, aby jeho dizajn mal nielen praktickú, ale aj spoločenskú funkciu, keď sa používa v interiérovom dizajne.

Jeho návrhy sa vyznačovali sochárskym štýlom a organickým idiómom, ktorý mal veľký vplyv na dizajn v 50. rokoch 20. storočia. Začiatkom roka 1951 začal navrhovať svetelné sochy, ktoré pomenoval Akari, čo v japončine znamená "svetlo". Sochy sa vyznačovali formálnym objemom a organickým idiomom. V kombinácii s tenkým papierom šódži, ktorý sa v Japonsku používal na výrobu lampášov a papierových dáždnikov, získali lampy elegantný a takmer beztiažový vzhľad, ktorý je známy aj z tradičných lámp z ryžového papiera. Po navrhnutí viac ako 100 svietidiel Akari navrhol celú sériu pozostávajúcu zo závesnej, stolovej a stojacej lampy v rôznych veľkostiach.

V súčasnosti sortiment pozostáva z viac ako 40 rôznych modelov vyrábaných v spolupráci s úspešnou spoločnosťou Vitra. Ručne vyrábané lampy sú rôznych veľkostí a tvarov - niektoré v čistej podobe, iné s grafickými ilustráciami. Spoločným znakom všetkých lámp Akari je pevný materiál, papier šódži, ktorý stlmuje svetlo a zakrýva zdroj svetla, pričom umožňuje príjemné a rovnomerné šírenie svetla do okolia.

Zdieľajte svoje fotografie s @lampemesteren

Inšpirujte sa a nechajte sa inšpirovať od jedného jedinečného domova k druhému. Označte svoje fotografie #yesLampemesteren a možno tu uvidíte svoj domov!